¿Que opino yo de DF?

Para David Fincher el cine no es el séptimo arte, sino el octavo, ya que ha creado un nuevo lenguaje cinematográfico y ha revolucionado muchos géneros, especialmente el thriller, que es el que más domina.

Comenzó su carrera cinematográfica con el estreno en 1992 de Alien 3; película que no consiguió muy buenas críticas ni reconocimientos, pero que le sirvió como ensayo para sus posteriores trabajos.

Su forma de hacer cine ha revolucionado al mercado cinematográfico, acostumbrado ha ver siempre las mismas películas, los mismos argumentos, pero distintos actores.
Figuran a sus espaldas siete películas, unas más taquilleras que otras, pero que siempre han implicado una posterior reflexión, como él mismo dice “Me gusta que la gente piense cuando ve mis películas”.

Acaba de estrenar El Curioso Caso de Benjamin Button, película con trece nominaciones a los Oscar, de las que solo ha obtenido tres: Mejor dirección artística, Mejor maquillaje y peluquería y Mejores efectos visuales. Vuelve a trabajar con Brad Pitt tras dos filmes colaborando con él (Se7en y El club de la lucha). Este fotograma significa un giro radical a todo lo que había hecho hasta el momento, especialmente thrillers, pero aquí quiso cambiar, y lo hizo; después de Zodiac, nadie diría que El Curioso Caso… es una película suya, ya que no hay sangre, ni crímenes, ni escenarios oscuros. Cuenta la historia de un hombre que nace viejo y muere joven, una película realmente emotiva, con magistrales interpretaciones, excelentes maquillajes, vestuarios y escenarios. Una reflexión sobre el amor y sobre el deber que implica este.

David Fincher, mitad matemático, mitad cineasta, solo ve sus películas como un medio de resolver problemas. Cada una de ellas es un nuevo reto. En cada proyecto define nuevas técnicas con las que la publicidad, la televisión y el cine jamás habían soñado. Él insiste en que no ha dirigido una gran película, solo divertidas, a las que no hay que buscarles un mensaje oculto; pero la realidad es que sus filmes prestan a ello, debido a su alto componente estructural. David Fincher ha visto el siglo XXI… y da miedo.

Empezó en 1992 con Alien 3; a vueltas con la paranoia y el aislamiento, se convierte en la primera metáfora furtiva de Fincher.
En 1995 estrena Se7en; el mal merodea por una lluviosa ciudad, pudriéndola desde el interior. John Doe y el detective Somerset se convierten en iconos del pecado y la apatía en la sociedad moderna ¿Que hay en la caja? Una pista: no es un cahorrito.
1997, The Game; una clásica paranoia de las de “todos van a por mi”, que evidentemente no guarda relación alguna con la psique estadounidense.
El club de la lucha, 1997, Tyler Durner y el Proyecto Mayhem arrasan con el sueño americano escarbando en la adicción al capitalismo y el consumismo.
2002, La habitación del pánico, agarra unas cuantas armas, echa la llave, siéntate sobre tu montaña de dinero y defiende tu casa disparando a cualquier cosa que se mueva. Jodie Foster y Kristen Stewart reciben una lección de aislamiento y política exterior estadounidense; asustaos.
Zodiac, 2007, Fincher regresa tras 5 años parad. Su estudio meticuloso de la caza del asesino del zodiaco es ante todo un espejo en el que se refleja su creador; asustaos mucho.

Nació en 1962, en Denver. Día de su octavo cumpleaños, papá Fincher preguntó a su hijo David que quería como regalo, no lo dudó, una cámara de ocho milímetros como la que utilizaba su vecino. Diez años más tarde, David Fincher entra a trabajar en Industrial Light and Magic, la empresa de su antiguo vecino, George Lucas.
Decidió lanzarse a la aventura en solitario después de trabajar en los efectos especiales de El Retorno del Jedi y de Indiana Jones y el Templo Maldito.
D.W. Griffith escribió: “La cámara es un arma realmente horrible”. Fincher estaba dispuesto a demostrarlo desde el primer momento. Su primer trabajo firmado fue una campaña para la Asociación Estadounidense contra el Cáncer; en él se veía un feto fumándose un cigarro. Su fama se disparó enseguida. Otra metáfora en la vida de Fincher. El parto del genio estaba a punto de producirse.
Funda su propia productora, Propaganda.
1995, se acerca el estreno de Se7en, primera colaboración con Brad Pitt.
Le siguen The Game, El Club de la lucha, La habitación del pánico y Zodiac

Después de convertir su cámara en gas, en neurona, en sonda gástrica, Fincher opta por hacerla invisible en Zodiac, su reto más grande hasta el momento. La película se abre con el asesinato de Darlene Ferrin en el campo de golf de Blue Rock Springs. Un 4 de julio de cohetes; una mujer y su amante, un descampado, un asesino que va, que viene; el suspense y la tensión están asegurados…


David Fincher, director muy polémico, no por lo que cuentan sus películas, sino por la forma de tratar los temas, es el “Príncipe de las Tinieblas” del cine.
Desató la ira en Brad Pitt (Se7en), lanzó a Michael Douglas desde un tejado (The game), le rompió la nariz a Jared Leto (El club de la lucha), encarceló a Jodie Foster en cinco metros cuadrados (La habitación del pánico) y colocó a Jake Gyllenhaal al borde de una crisis nerviosa (Zodiac).

Pos si aún no sabeís lo que opino yo de DF: Que es un visionario

Biografía

David Fincher nació en Denver el 28 de agosto de 1962. Es un director de cine, de publicidad y de videoclips estadounidense. Es ampliamente conocido por películas como Se7en, El club de la lucha, The Game, Zodiac, y recientemente, El Curioso Caso de Benjamin Button.

Su cine encierra una gran tensión psicológica, pesadillas recurrentes y demonios interiores del alma humana. Es un perfecto conocedor de los miedos del ser humano, y en su cine están presentes en todas sus películas.

Tanto visual como narrativamente, su estilo es impecable, mostrando un dominio excelente de los escenarios (puesta en escena).Su influencia visual se la debe, en gran medida, al videoclip.



Primera etapa y carrera

Fincher nació en la cuidad de Denver, en el estado de Colorado, en Estados Unidos. Es hijo de Jack Fincher, un conocido jefe de oficia y escritor para la revista Life.
David se crió en el condado de Marin, California. En su adolescencia se trasladó Ashland, Oregón, donde se graduó en la escuela de secundaria.

La película Dos hombres y un destino, de George Roy Hill, le inspiró, y comenzó a rodar películas a la edad de ocho años, con una cámara de 8mm. Evitó la ruta de la escuela de cine; consiguiendo un trabajo como cargador de cámaras, y haciendo trabajos manuales para John Korty. En el año 1980, la Industrial Light & Magic (ILM) le contrató, dónde trabajó en películas de gran éxito, como El retorno del Jedi o Indiana Jones y el templo maldito. En el año 1984 deja ILM para dirigir un anuncio de la Sociedad Americana contra el cáncer; en él se mostraba un feto fumándose un cigarro. Esto llamó la atención de los productores de Los Ángeles, lo que le proporcionó la oportunidad de dirigir el documental The Beat of the Live Drum, en el año 1895.
Continuó dirigiendo spots para firmas tan conocidas como Revlon, Converse, Nike, Pepsi, Sony o Levi´s, pero descubrió el mundo del videoclip, y fundó su propia productora, Propaganda Films, dónde dirigió videos de un alto presupuesto para artistas como Madonna (Express Yourself, Vogue), George Michael, Aerosmith y Los Rolling Stones (Love is Strong).


Se ha trasladado al cine exitosamente. En 1992 estrenó Alien 3, su primera película, que figura como una de las cintas con más altos presupuestos para un director debutante. A pesar de que el filme no cosechó un gran éxito ni tampoco una buena crítica, le sirvió de empujón para perfilar su carrera en películas de corte existencialista como Se7en, The Game, El club de la lucha y La habitación del pánico. Cada una de estas cintas tuvo una crítica diferente, pero todas ellas cimentaron su reputación de explorador del lado oscuro de la sociedad y de las miserias humanas




Filmografía

1992: Alien 3

1995: Se7en

1997: The Game

1999: El club de la lucha

2002: La habitación del pánico

2007: Zodiac

2009: El curioso caso de Benjamin Button